Купился на афишу. Психопатического экшна я не увидел. До этого был на утиной охоте, там этого куда больше. Весь первый акт сидел в ожидании, что же будет дальше и итог окровавленное платье главной героини. Восторг! Реально, настолько не ожидаешь такой концовки. Смотришь на часы в антракте. Далее-разочарование. Ждал головоломки, гипноза, хотел чтобы второй акт разрушил мне психику. Это социальная драма о выгорании, депрессии, подавленных чувствах и эмоциях. Жаль ,что появляется любовная линия. Понравилось, что личная травма и драма главной героини не уносит ее в разрушающую силу мести и дает пищу для размышления, что только сострадание может прервать этот замкнутый круг.

Неделю назад я ходил на спектакль «Клинч» в театре Пушкина и вышел после него в смешанных чувствах — никак я не мог определить, вызваны они постановкой или самой пьесой, и взял себе неделю на «подумать», а также ознакомиться с пьесой Алексея Слаповского с одноимённым названием.

Но вот передо мной последние строки пьесы:
«`
БАРАБАН. Скучно все это. Господи, Боже ты мой, почему так скучно?
( Смеется. )
ДЕВУШКА ( до невероятия равнодушно). Ты что?
БАРАБАН. Анекдот вспомнил.
ДЕВУШКА. Какой?
БАРАБАН ( отсмеявшись). Забыл. Ну, пойдем?
«`

И можно собирать свои мысли воедино. Особенно когда есть понимание, какой оригинал и как увидел эту постановку режиссёр Глеб Пускепалис. В целом всё по пьесе, а не как в голливудских фильмах «по мотивам», но есть моменты, которые дополняют, разбавляют и задают немного драйва. Сейчас я про живое музыкальное сопровождение, и именно музыка в данном случае служит тем управляющим элементом, который старается задавать ритм спектакля. Ещё присутствует и вокальная партия, но из-за специфики звука мне не удалось разобрать ни слова. Второй момент — декорации: какая же шикарная идея с лестницами, где каждый герой метафорически стоит на своей лестнице, и когда приводится в действие — эффект просто потрясающий. К Барабану добавлены дополнительные персонажи, которых в оригинале нет, да и в целом Барабана в постановке немного, но больше, чем должно быть, — однако это немного раскрывает персонажа и не делает его пустой функцией.

Теперь пару строк о пьесе — и это уже не про постановку. Сама пьеса мне показалась литературно неидеальной: диалоги нарочито театральные, мотивы нелогичные, и было очень неявное ощущение, что что-то где-то притянуто за уши, а логика повествования сшита белыми нитками. А вот ломаный ритм мне понравился, и в целом главную задачу, при всей неидеальности, пьеса выполняет: она оставляет эмоции и заставляет хоть немного, но задуматься..

Поначалу у меня было ощущение, что я смотрю некую интерпретацию кубриковского «Заводного апельсина», где герои загнаны в некомфортное психологическое состояние насильственным вмешательством инородных форм. И в этом, мне кажется, смысл постановки — заставить зрителя чувствовать себя неуютно и некомфортно. Но под конец спектакля из тумана немного проявляются мотивы, как ответы на некоторые вопросы, и всё это приобретает уже знакомые и банальные черты. Но, прожив с этим спектаклем в голове неделю, могу точно сказать: он мне понравился.

Хочется отметить главный женский персонаж, на котором держится всё повествование, — в исполнении Александровой Анастасии: драйвово и по-безумному очаровательно. И почему-то где-то глубоко в подсознании возникает едва уловимая связь с постановкой Пускепалиса-старшего «Блин 2», где всё так же крутится вокруг женщины.

Шикарный спектакль!!! Смотрел его 3 раза в Магнитогорске и один раз в г. Уфа много лет назад. Особенно зацепила постановка магнитогорского академического драматического театра. Сложный и захватывающий сюжет в сопровождении музыкального коллектива это изюминка спектакля, очень понравились песни, которые дополняют сюжетную линию, всегда хочется аплодировать по окончании каждой песни, некоторые в зале кричали «Браво» и были поддержаны зрительным залом. Вокалист обладает бешенной энергетикой и харизмой, иногда кажется что присутствуешь на концерте именитого музыканта. Игра актеров выше всяких похвал! Теперь я поклонник таланта Игоря Панова, все 3 раза с огромной самоотдачей отработал этот профессионал. На мой взгляд актерский состав подобран идеально, каждая роль была пережита актерами, спасибо им за это!
В кульминационный момент у меня были мурашки…ух…. Все 3 раза выходил из зала под большим впечатлением.
Хочу пойти ещё на спектакль «Клинч» и всем рекомендую!!!

Недавно сходила на «Клинч» и до сих пор под впечатлением. Честно, шла на драму, а попала на какой-то невероятный микс психологического триллера и рок-концерта. На сцене живая группа. Вокалист Стас просто покорил моё сердечко, голос нереальный! по коже реально мурашки бегут. Музыка здесь не просто фоном, она как будто вытаскивает наружу всю злость и боль героев.

Сцена оформлена довольно просто, но эти лестницы в пустоту и столбы выглядят реально эпично. Создается ощущение, что героям некуда бежать, они застряли. Пьеса сама по себе тяжелая, про то, как быстро люди теряют человеческое лицо, но за счет живого рока спектакль смотрится на одном дыхании. Ты как будто на драйве, хотя на сцене творится жесть. Однозначно советую, эпично, громко и очень жизненно. Обязательно пойду еще раз

Постановку «Клинч» я посмотрела два раза (премьеру и решила сходить на новогодних каникулах). Талантливая игра актеров была на высочайшем уровне. Захватывающий сюжет с первых минут держал в напряжении и до самой кульминации. Я была там с героями на сцене, проживала с ними все эмоции. 
Особенно поразило меня музыкальное сопровождение: вокал Станислава Никоненко с выходом в зрительный зал, тем самым ещё  больше погрузив зрителей в спектакль, стал важной частью постановки, усиливая драматизм и подчёркивая ключевые моменты. Большим показателем были бурные овации после каждого исполнения.
Неожиданный финал спектакля заставил задуматься о многих важных вещах, вызвав бурю эмоций до мушек и даже до слез. Спасибо вам ребята, это было незабываемо!!!

Очень необычный спектакль. Актёрская игра превосходна, естественна и без излишней драматичности. Захватывающая история, но главной особенностью для меня стал живой звук. Рок-группа на сцене и вокал Стаса Никоненко — это очень крутое решение. Музыка идеально дополняет историю, делая её более современной и эффектной. Спектакль получился очень живым и настоящим. Большое спасибо за эмоции!

Очень понравился спектакль. Захватывающая игра актеров. И живая музыка была очень в тему, добавила драйва. Смотрится легко, но при этом заставляет подумать. Советую сходить

неоднозначные чувства. Пронизывающий до костей спектакль, который не отпускает даже после того, как занавес опущен. Битва между учителем и ученицей – это не просто выяснение отношений, а настоящее метафизическое сражение, обнажающее мучительные вопросы о правде, вине и разрушительной силе памяти. Герои не оставляют равнодушным, заставляя сопереживать их терзаниям и мукам совести. Открытый финал – не слабость, а мощный прием, позволяющий каждому зрителю стать соучастником трагедии и самостоятельно определить, кто же в этой истории жертва, а кто палач. Спектакль заставляет задуматься о том, как прошлое формирует наше настоящее и насколько хрупка грань между ложью и правдой. Очень понравилось живое музыкальное сопровождение — глубина текстов и мужской вокал очень точно отражают чувства и эмоции героев на протяжении всего спектакля. Однозначно рекомендую к просмотру!